诗的形式有很多种，如古体诗、近体诗词、现代诗等。不同的诗歌形式有不同的用韵要求，不能一言以蔽之，以下分类作简述：

一、近体诗

近体诗因为有格律规范，所以其押韵要求是最简单明了的。凡是律句中尾字为平声的都是韵句，必须押韵。用韵的标准可以依《平水韵》也可以依《中华通韵》（新韵）。除以下首句入韵式的两个特例外，韵字必须为同一韵部，不允许邻韵通押。

特例一、孤雁出群格（允许起句借用邻韵）

苏轼《题西林壁》

横看成岭侧成峰（借用邻韵二冬）

远近高低各不同（一东韵）

不识庐山真面目

只缘身在此山中（一东韵）

特例二、孤雁入群格（允许结句借用邻韵）

范成大《呼陀河》

闻道河神解造冰（十蒸韵）

曾扶阳九见中兴（十蒸韵）

如今烂被胡羶浣

不似沧浪可濯缨（借用邻韵八庚）

二、词

词的用韵比格律诗宽，但也比格律诗复杂，其可能要求押平声韵，也可能要求押仄声韵，甚至会出现平仄混押，例押入声韵等情况。但因为有词谱可依，用韵要求仍一目了然。用韵标准可依《词林正韵》，也可依《中华通韵》。要提醒一下的是词谱中有一种称为“叶韵”的情况，如：

《西江月》 双调五十字，前后段各四句，两平韵、一叶韵 。

中仄中平中仄（句）中平中仄平平（韵）中平中仄仄平平（韵）中仄中平中仄（叶韵）

中仄中平中仄（句）中平中仄平平（韵）中平中仄仄平平（韵）中仄中平中仄（叶韵）

谱中可见，此调第二、三句押平声韵，第四句需要切到押仄声韵。 习惯上将此调的平声韵称为主韵。仄声韵为谐韵或叶韵。叶韵必须为与主韵同一部的仄韵，而不能切换到其他韵部。如主韵是平声一东，那叶仄韵只能是上声一董或去声一送。如下例，平声用尤韵，仄声则须用宥韵，否则仍会被视为出韵。

碧水圆荷过雨，新蝉老树催秋。梧桐一叶上行舟。又是黄昏时候。

宿酒或能驻梦，旧衣未肯瞒愁。芳华独许素笺留。可奈情怀依旧。

三、古体诗

古体诗的押韵既复杂、也简单。复杂者因为古体诗在古代多是合乐演唱的，其用韵的依据是乐谱。现今乐而尽佚，如你要溯源古诗的用韵情况，则非花大力气不可。简单者，现时古体诗的定义比较泛，基本上所有不符合格律诗规范的仿古诗，都可称为古体，这样押韵的要求就相当宽了：

既可押平声韵，也可押仄声韵。既可句句押韵，也可邻句押韵，允许邻韵通押，稍长的诗也可换韵。注意一点，就是押仄韵时尽量用同一声调的韵部，上、去、入中除小部份上去声韵部可通押外，一般较小不同声调混押。参考韵书仍然可用《平水韵》和《中华通韵》。

四、现代诗

看似简单，实际复杂。对押韵没有任何规范要求，也没有韵书可依。其押韵情况，全凭作者的主观感受，以作者的情绪律动为主要依据，因此，其要求作者有较好的律感和音韵学修养。没有要求并不代表没有需要。相反，要让读者在声韵上，感受到作者的情绪律动，个人认为是非常困难，这也是我对现代诗创作常露怯的主要原因。

写诗如何定韵

声律运用，也是一种创作手法。所以唐代诗人对韵字是否对主题展开有帮助是有讲究的，例如杜甫的《春望》：

国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。

这首诗押的是十二侵韵。深、心、金、簪四个韵字全部选用闭口音字。由于闭口音独特的发音方式，很适合表现一些较深沉、压抑、哀怨的主题，所以杜甫有很多全诗采用闭口音韵的作品，包括其绝笔之作的三十六韵排律。

现在，古今音对比，不论在调值上，还是在发音方式上都有了很大的变化，闭口音也已在普通话中脱落。如何以今音的声律特点，选择对主题有帮助的韵字，尚待进一步研究和创作实践检验。而当下，大多数人是以“先得为主”的方式定韵，也就是说，按首先得到的韵句为主，确定全诗的韵部。